Marolles et son Histoire

Stéphane dit :

Voici une nouvelle version de « A l’aube des premiers jours », retravaillée sur la première partie. Comme je n’arrivais pas à faire sonner la guitare solo, j’ai décidé de mettre en avant beaucoup plus le clavier au détriment de la guitare. La mélodie a donc changé, et les paroles sont à reprendre :-/. Quant à la rythmique, elle reste identique (guitare saturée, guitare claire). J’ai dû retravailler légèrement la batterie sur la fin de la première partie car si vous écoutez bien vous entendrez un décalage d’une mesure entre la batterie et la mélodie (synthé et guitare). A travers ce gadget (pas très solfège je pense ), j’ai voulu montrer l’ascension du soleil à travers la mélodie qui du coup est en avance sur la rythmique. Mais bon ce n’est qu’un avis … fumeux! Pour celles et ceux que ça intéresse le son de la guitare est celui de The Edge (U2) dans « Where the streets have no name ».
Jojo et Cécile (une collègue de bureau – Bonjour Cécile ) m’ont dit que le début ressemblait à du Pink Floyd. Étant eux même fans de PF, je suis totalement convaincu. Cool, si le reste pouvait être aussi bien … Mais aussi que la fin de la chanson se terminait trop brusquement … Ah! bah non! Va donc falloir que je retravaille le solo de fin … déjà pour le reproduire ça va être galère car c’est en réalité une impro et aussi je me demande bien comment je vais le développer un peu plus … sans gâcher le reste.
Et bientôt vous pourrez voir une vidéo … j’y travaille! A bientôt.

Stéphane dit :

L’aube du premier jour : voici la version avec le solo sur la fin. J’ai aussi ajouté du piano avec un rythme différent et j’ai rejoué la guitare sur la 1ère partie (modification de l’effet à la pédale qui ne me convenait pas). Contrairement aux solos précédents, celui ci est plus cours. A vous de me dire si vous aimez …

Stéphane dit :

Merci Jojo pour le boulot. Le son est vraiment bon. Il faudra que je reprenne mes enregistrements pour un remixage en règle! car le volume reste faible.

Vous verrez une nouvelle chanson que j’ai réalisé rapidement (quasi en impro) pour mon fils ainé, Romain. Je l’ai réalisé aux environ de « Guerre & Paix ». Et puisque je suis dans la famille, autant poursuivre avec Céline que j’ai dédiée à ma femme, Céline, qui entend des brins de piste que je joue et rejoue à la guitare sans entendre le morceau complet. Si vous saviez comme ça lui prend la tête souvent
Pour finir, comme vous l’avez constaté « Nouveau morceau » est devenu « Le moulin des supplices ».

Ainsi se termine mon 1er album … « rires ».

Stéphane dit :

Bonsoir,

voici la dernière compo : nouveau morceau. Drôle de titre! normal elle n’a pas de titre, ni de parole pour l’instant. Mais je compte en faire … Elle est parti de quelques notes au piano. Puis tout s’est enchaîné. La guitare et les basses au clavier. Une première pré version a été mise sur facebook avec refrain et couplet. Puis une seconde, et une troisième version (en collaboration avec Jojo). Et enfin la fin de la chanson … comme elle commence … en douceur. Bref en trois jours elle était terminée. Je constate que je suis plus rapide à composer qu’au début. Par contre, j’ai eu du mal à trouver l’inspiration, contrairement à avant. Mais j’ai arrêté entre temps. Peut être est ce la raison. Je ne sais pas. J’ai voulu faire autre chose que ce que je faisais jusque là. Est ce réellement le cas … à vous de me dire.
Bonne écoute.

Stéphane dit :

Ajout de la basse de Cyril sur le morceau Elle & Lui. Allez voir son site.

Cela n’a pas été si simple que ça car je pensai que le .wav de l’instrument s’insérerait sans aucune reprise dans le morceau global. Mais non. Le son de la basse était trop pur. Je l’ai travaillé avec un equalizer et un outil de compression pour obtenir un spectre plus large. Je voulais une base de grave pour la chanson. Et voici le résultat. Autre point aussi sur lequel j’ai planché : le volume de la basse par rapport aux autres instruments. Lorsque j’ai inséré le morceau de basse dans la chanson, soit le volume était trop faible (volume à 0) soit il était trop fort (deux pistes droites et gauche à +5!!). Je voulais comme dit au début un spectre large, un socle de grave pour appuyer le reste de la chanson. En travaillant la partie basse avec l’equalizer et le compresseur, j’ai mécaniquement augmenté le volume. Je l’ai donc baissé jusqu’à -3dB sur les deux pistes droite et gauche. Et voici le résultat final. Bonne écoute …

Pour ceux que cela intéresse, j’enregistre mes chansons sur un matériel Presonus. C’est une super carte son externe connectée au PC. Pour plus de stabilité sur le son, j’ai préféré un port fireware plutôt qu’un port USB 2. C’est vrai surtout pour le clavier en midi qui demande un PC plutôt costaud (processeur AMD à 6 coeurs + 8Go de Ram + DD de 6 Gbits/s) lorsque plusieurs pistes midi sont associées sur un morceau. Le logiciel fournis avec la carte est Studio One. C’est un très bon logiciel qui permet d’avoir une panoplie d’outil tels que la batterie (qui m’est très utile), des sons midi utilisé avec un clavier maître (un simple synthé acheté d’occasion avec une prise midi), des effets (equalizer, compression, reverb, …). Il est facile d’utilisation et est accompagné d’un tutoriel. Voilà pour la Pub!

Stéphane dit :

« Elle & Lui » est ma dernière compo avant un break d’un an afin de m’occuper de ma petite famille. Car il est vrai que je passe beaucoup de temps à composer. N’ayant jamais fait de solfège, je mémorise les morceaux et les rejoue à l’oreille. Ceci me prend énormément de temps car je joue puis j’écoute. Et si ce n’est pas bon (c’est souvent le cas), alors je rejoue et j’écoute à nouveau. Le processus est donc long forcément. Cette chanson a été écrite en 10 jours, en ayant déjà la mélodie de départ.
Le titre de cette chanson devait être « Retour en arrière » et raconter mon adolescence. Mais pour cela j’aurais dû casser la 3ème partie de la chanson. Et je ne le voulais pas car la mélodie finale sonnait très bien. Car j’écris d’abord la musique. Le texte vient seulement après. Et j’accorde plus d’importance à ma musique qu’à mes textes.
La chanson est en 3 ou 4 parties. La 1ère représente la partie tendre de l’amour dans un couple (tout le monde il est beau, tout le monde il est gentil!), le couple étant représenté par « Elle & Lui ». C’est le début, la première année… à vous de me dire ) Cette partie peut être découpée en 2 avec une phase plus torride sur la fin (associée à la guitare électrique). La 2ème partie est basée sur 3 accords de la ligne de basse de la guitare électrique. Elle représente l’aspect plus tendu dans un couple qui arrive généralement quand un des deux s’aperçoit qu’il n’a plus la même liberté qu’avant! Enfin la 3ème partie est ma préférée. Elle identifie la partie durable dans un couple, celle qui lie l’un et l’autre pour ne faire qu’un. La mélodie répétitive représente le temps qui dure et qui se répète tout au long de la vie du couple. Le solo quant à lui (avec le clavier) représente les moments partagés.
La chanson est basée sur la mélodie en arpège du début. Je l’ai trouvé il y a presque un an déjà. Je la trouvais agréable à entendre mais je n’arrivais pas à identifier une suite. Alors il m’est venu l’idée d’y associer la ligne de basse de la guitare électrique. Puis tout s’est enchainé.
La batterie est un élément important de mes compo. Sans elle, il ne pourrait y avoir de sens à celles-ci que je construis au fur et à mesure. Elle structure l’ensemble et donne un rythme. J’essaie de m’appliquer le plus possible à la mise en place des enchainements de rythmes et des batteries utilisées. Lorsque j’ai commencé à composer, je n’ai pas eu ce réflexe. Je me suis trop basé sur les mélodies que je trouvais jolies. Mais en ré-écoutant mes premières compos aujourd’hui, je m’aperçois qu’elles sont plates, sans relief. C’est avec la chanson « Prisonnier » que j’ai commencé à comprendre. Mon intérêt aussi dans une chanson est son évolution dans le temps. Comment s’enchaînent les différentes parties les unes aux autres. Quel est l’effet apporté par cet enchaînement à la chanson ? Il faut trouver l’idée qui permet de tracer la route pour le reste. Et ce n’est pas évident à trouver parfois. Mais je pense que cela rend la chanson « écoutable » dans la durée. Ce n’est pas que du commercial comme on dit, et plutôt éphémère.
Enfin la mélodie est ce que je recherche dans une chanson. Elle est l’élément final qui me permet d’aimer ou pas. Au départ, c’est quelques accords joués ensemble. Lorsque je joue, j’écoute beaucoup. En règle générale, je préfère jouer sur la 12 cordes. Mais pour « Elle & Lui », c’était plutôt la 6 cordes. L’oreille fait le reste.
Lorsque tout ceci est en place, je choisis le son de la guitare avec ma zoom G7.1ut. Sur « Elle & Lui », je ne sais pas pourquoi, je n’arrivais pas à jouer. Je trouvais le son pourri. Je m’en étais aperçus avec « Guerre & paix », la chanson précédente, mais sans pour autant trouvé le son mauvais à ce point. Je me suis alors souvenu de ce que m’avait dit l’ancien propriétaire de la zoom. Je suis donc passé en mode « cabinet ». Le son n’est pas celui que je préfère mais je joue mieux (sans être bon) tout en ayant un son plus proche de ma musique. A présent il me faut trouver mon propre son.

Depuis que j’ai commencé il y a quelques années, je pense avoir progressé dans ma musique et dans mon style aussi. J’ai été pas mal influencé par Cyril, mon prof de guitare (le bassiste sautillant et rasé sur les vidéos ). C’est un excellent prof et un très bon ami, très pédagogique, et qui m’encourage. Sans lui, je ne serai pas là à vous écrire et à vous proposer mes chansons. Nico et Florian m’ont aussi beaucoup apporté : Nico m’a apporté par son envie de jouer bien, toujours mieux, et j’essaie encore et encore pourtant … mais il est bien meilleur que moi GRRRRR!! . Quant à Florian, c’est son sens du rythme. Et comme je l’ai dit auparavant, c’est en jouant « Prisonnier » avec lui que j’ai pris conscience de ça. Merci à vous trois. Merci aussi à mes premières FANs que sont Magg et Camille.

Au revoir et à dans un an.

jean ba dit :

salut,
je trouve le « petit » morceau de musique que tu m’as fais écouter tout à l’heure fort sympathique, malgrés le fait que ce ne soit pas encore assez metal pour moi. Continue comme ca et moi aussi je vais essayer de progresser, comme ca on pourra peut être un jour faire un morceau ensemble. bye.

JEAN BA

Stéphane dit :

Guerre et Paix :
Voici une nouvelle compo toujours en construction. Elle est en ligne car la mélodie finale (au clavier) forme un ensemble vraiment génial je trouve avec le reste de la chanson, et je tenais à vous la faire partager (mais ce n’est que mon humble avis) afin que vous me disiez si effectivement c’est le cas.
La guitare est encore à poursuivre, le solo à la fin et ce qui est joué déjà peut être amélioré. Mais les claviers sont tous là, la 12 cordes, et la batterie aussi. La batterie a été pas mal travaillée. Il m’a fallu au moins une demi journée pour arriver à ce résultat et ainsi façonner la structure de la chanson. Les claviers au départ étaient là pour apporter des graves (car je ne joue pas de basse), associés à la batterie. Mais petit à petit j’ai développé des mélodies et un son qui font que la chanson est devenu une chanson de rock progressif. Il ne manque plus que les paroles et le chant de Nico … et un solo de guitare sur la fin. Mais j’hésite encore sur le solo à la fin car la mélodie telle qu’elle est à la fin me va très bien. Peut être une voix ou plusieurs voix plutôt ? Je ne sais pas encore. La chanson fait presque 9 mn. Attention c’est du rock progressif, je dirai même du néo-prog (du prog mais à la sauce métal sur la batterie et guitare surtout. Évidement comme c’est du prog les clavier restent, n’en déplaise aux vrai « métalleux », n’est ce pas Mathias et Jean Ba, que l’on est parfois ). Car c’est connu qu’en nous sommeille un mettalleux! (j’avoue que de temps en temps, un Pretty Maids me fait du bien!)
Elle s’intitule Guerre et Paix car c’est un contraste entre la paix et la guerre musicalement. Je l’ai voulu ainsi non pas pour répondre à Linda (cf. facebook) mais parce que ce monde dans lequel nous vivons est malheureusement ainsi. C’est la guerre contre la paix ou la paix contre la guerre, suivant le côté dans le lequel on se trouve. Mais pourquoi tant de haine dirons nous ? … malheureusement je n’ai pas de réponse! A vous de me dire peut être ?

MORCET dit :

Vraiment vraiment sympa ; très touchant – merci beaucoup Stéphane d’avoir pris le temps de composer cette musique pour notre mariage ; continues ainsi et je vois que tu es bien entouré ; bravo à tous les 3 – merci
Vaness (et oui, c’est moi – la classe !!!!)